Рецензия: «Хороший мальчик»: Если ты хороший парень… ****

Рецензия: «Хороший мальчик»: Если ты хороший парень… ****

Пресс-показ фильма «Хороший мальчик» (Россия, 2016, режиссер Оксана Карас, в ролях – Семен Трескунов, Михаил Ефремов, Константин Хабенский, Александр Паль, Иева Андреевайте, Анастасия Богатырева и другие) состоялся 1 ноября 2016 года в кинотеатре «Формула кино на Лубянке». В широкий прокат картина выйдет 10 ноября.

Главный герой фильма – учащийся 9 «Б» класса одной из московских школ Коля Смирнов (Семен Трескунов). У него почти обычная семья (если не считать слегка безумного папы-ученого, которого играет Константин Хабенский), ничем не примечательные интересы (друзья и неприступная девушка классом старше), и уж совсем тривиальные трудности – с учебой. Но однажды жизнь начинает подкидывать Коле сюрпризы: сгорает пристройка для нового компьютерного класса, красотка из 10-го оказывается не так уж неприступна, учительница английского языка раскрывается с неожиданной стороны, а директор школы претендует на дружбу. Коля не просто радуется открывшимся возможностями, но и с горячностью порядочного и честного 15-летнего юноши пытается помочь взрослым решить их проблемы.

Кино для детей и подростков было очень важной и весьма выигрышной отраслью советского кинематографа. Но с исчезновением СССР и уходом из кино Ролана Быкова, Владимира Грамматикова, Леонида Нечаева, Динары Асановой и других мэтров жанр долгое время пребывал в тяжелом состоянии. Общий фон 1990-х в принципе не располагал к съемкам фильмов о счастливом детстве. И если нишу кино для детей младшего возраста еще как-то заняли зарубежные сказки и мультфильмы, то делать фильмы для тинейджеров мало кто брался. Ситуация стала понемногу меняться относительно недавно: сначала дети и подростки появились в телесериалах, и лишь затем начали перебираться на киноэкраны. Только за последние два года вышли мрачный и довольно безысходный «Класс коррекции» Ивана Твердовского, трогательно-реалистичный «14+» Андрея Зайцева, а теперь «Ученик» Кирилла Серебренникова и на контрасте с ним - «Хороший мальчик» Оксаны Карас. К последнему приложило руку российское отделение студии Disney, так что ждать от фильма чернухи не стоит, зато хэппи-энда - вполне.

Счастливый в «Хорошем мальчике» не только финал, но и весь бэкграунд колиных приключений. Если бы за этот сюжет взялся кто-нибудь типа Бориса Хлебникова или Василия Сигарева, то главный герой по ходу действия получил бы по шее раз пять только за то, что беспардонно сует свой нос в чужие дела. Но парня окружают очень терпеливые и понимающие взрослые, и эту деталь можно назвать самой неправдоподобной в сюжете. Еще немного отдает то ли Голливудом, то ли Болливудом привычка учащихся средней школы спального района устраивать коллективные танцы на уроках физкультуры, на улице и на празднике школы – все с участием чуть ли не полного педсостава. В остальном же «Хороший мальчик» весьма реалистичен в деталях быта и напоминает советскую детскую классику 1970-80-х. Главный герой немного похож на Ивана из «Курьера» Шахназарова (правда, без его цинизма и неприкаянности), но гораздо больше – на героев юного тогда Михаила Ефремова. Колина порывистость и откровенность отсылают к Пете Копейкину из «Когда я стану великаном» и Андрею из «Всё наоборот». К слову, директор школы в исполнении Ефремова даже неоднократно говорит главному герою, что в детстве был очень на него похож. Это ли не прозрачный намек режиссера Оксаны Карас на ее художественные ориентиры?

«Простите меня! Я вас люблю! Вы все очень хорошие, но какие-то очень сложные», - кричит в финале главный герой собравшимся вокруг взрослым. И эта его фраза гораздо больше, чем официальный слоган «Вырастешь – поймешь!», походит на роль главной идеи этого доброго, умного и местами очень смешного фильма.

Екатерина Алексеева, InterMedia

Рецензия на фильм «Морбиус»: Ты – не ты, когда голоден

Фильм «Морбиус» вышел на цифровых платформах. Режиссер: Даниэль Эспиноса. В ролях: Джаред Лето, Мэтт Смит, Адриа Архона, Джаред Харрис, Тайриз Гибсон и другие.

За последние пару десятилетий киноиндустрия стремительно изменилась. Если раньше зритель ходил в кино смотреть на звезд (потому что крупная звезда была признаком качества картины), то теперь балом стали править франшизы. Каждый зритель более или менее хорошо представляет заранее, что именно он получит, если пойдет на очередную часть серии или какой-нибудь спин-офф. Вот только до Кевина Файги крупные студии боялись создавать киновселенные, полагая, что провал одного фильма автоматически приведёт к краху всех дальнейших. Поэтому они фокусировались на средних по бюджетам картинах, выпуская лишь небольшое количество блокбастеров. После Кевина Файги стратегию поменяли почти все – и блокбастеры вытеснили из кинотеатров тот самый средний сегмент.

Disney завел себе «Мстителей» и «Звездные войны». Warner Bros. продолжил выжимать все соки из вселенной Гарри Поттера, начал готовить кроссовер Годзиллы и Конга, а также – хоть и не особенно удачно – собирать «Лигу справедливости». У Universal Pictures были «Форсаж», «Мир Юрского периода», не говоря уже о массе персонажей классических фильмов ужасов. И только у Sony не было ничего подобного. Только один одинокий Человек-паук. Отсюда растут ноги у спонтанных и безумных идей вроде серии фильмов про куклу Барби, кроссовера «Мачо и ботана» и «Людей в черном». Но «Человек-паук» все равно был для студии особенно важен – ведь именно фильмом Сэми Рейми про этого героя Sony показала миру, каким должен быть подростковый супергеройский блокбастер.

Теперь же, спустя годы, Sony не просто потеряла Питера Паркера. Кажется, студия не смогла справиться с произошедшими в индустрии изменениями и найти для себя новое место в мире, определиться с собственным лицом и вообще смыслом существования.

Что уж говорить, если сам по себе «Морбиус» широкому зрителю даже не был особенно интересен. Всем хотелось получить ответы на довольно узко очерченный круг вопросов. Как эта история связана с Веномом? Как эта история связана с Человеком-пауком (и каким именно Человеком-пауком – ведь «Нет пути домой» показал, что их теперь официально – трое)? Что в сюжете делает Стервятник в исполнении Майкла Китона? Вот и все.

«Морбиус» стал новым шагом в попытке Sony сделать свою киновселенную про злодеев и антигероев из комиксов про Человека-паука. В 2018 году вышел «Веном». При всех своих недостатках фильм заслужил любовь зрителей своей искренностью, задором и отвязностью. Плохой парень там мог стать хорошим. Хороший парень там мог откусывать головы плохишам под задорный саундтрек Эминема. «Морбиус» повторяет сюжет первого «Венома», проходя через все ключевые точки. Вот только нет в нем ни задора, ни отвязности, ни искренности, ни саундтрека.

Доктор Майкл Морбиус страдает от неизлечимого заболевания. Он смог стать крупным ученым, получил Нобелевскую премию за работы над искусственной кровью (которая в нашей реальности существует с 1980-х годов благодаря работам советского ученого Феликса Белоярцева; но в этом фильме научные косяки, ляпы и пробелы – это вообще тема для отдельного исследования). Вот только лекарства от своей болезни герой так и не нашел. Несмотря на то, что опыты на мышах продвигались позитивно, Майкл Морбиус решил не продолжать легальные эксперименты, а арендовал в открытом море частное судно каких-то наемников и решил провести там незаконный эксперимент не просто на людях, а сразу на самом себе.

Вернувшись в Нью-Йорк, Майкл обнаружил, что не просто излечился, но и получил сверхчеловеческую силу, скорость, рефлексы, способности к эхолокации и умение парить на потоках воздуха. Правда, нашелся и побочный эффект – сильное желание пить человеческую кровь. Бывший друг Майкла, Майло, страдающий от того же заболевания, не спросив разрешения, тоже решает испробовать на себе лекарство. Вот только в отличие от Майкла он совершенно не намерен сдерживать в себе звериное начало.

Все ключевые сцены фильма уже были показаны в трейлере. Ничего нового и сколько-нибудь неожиданного «Морбиус» даже не пытается показать. Это фильм про героя, который мутировал в нечто новое и старается справиться с этими изменениями, чтобы остаться хорошим, но при этом вынужден сражаться со злодеем, который – почти полная его копия. Весь сценарий – это просто компиляция лучших сцен обеих частей «Венома», собранная в какой-то случайной последовательности, положенная на посредственный экшен и приправленная отсутствием запоминающегося саундтрека.

К примеру, во втором «Веноме» есть детектив Патрик Маллиган, довольно успешно расследующий связь Эдди Брока, Венома и Карнажа, и создающий дополнительный очаг напряжения. В «Морбиусе» есть сразу двое детективов, которые должны расследовать странные убийства, будто бы совершенные вампиром. Но они только ходят, задают вопросы, зачем-то шуршат кошачьим лотком и вообще никак не влияют на сюжет. После первого просмотра складывается ощущение, что в фильме таких сцен, которые можно было бы удалить без потери смысла, на половину хронометража. Второго просмотра у этого безобразия быть попросту не должно.

Этот фильм могла бы снять нейросеть. Что уж там, даже роль Джареда Лето тут вполне могла бы исполнять нейросеть. Отличился только Мэтт Смит. Над образом злодея явно поработали и дизайнеры, и костюмеры, да и сам актер дурачится в кадре весьма зловеще. Его персонаж мог бы хоть немного впечатлять, если бы при этом был логичен. Но нет, превращение хорошего парня Майло в злодея происходит по мановению взмаха волшебной палочки сценариста и сюжетно вообще ничем не обусловлено.

Когда после просмотра получаешь ответы на все вопросы, понимаешь, что Тому Холланду и правда было лучше остаться с Disney. Sony взялась за свою версию «Зловещей Шестерки», хотя в «Нет пути домой» даже эта тема уже была раскрыта (злодеев, с учетом пассивного Венома, там было как раз шестеро). Остается только надеяться, что Эндрю Гарфилд не вляпается снова в какой-нибудь гипотетический новый проект Sony с собственным Человеком-пауком.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎