Спорт в русском изобразительном искусстве. Графика

Линейные композиции, отмеченные в живописи, в графике получают более сложные вариации. Здесь по-прежнему основным остается черный цвет, усиливающий свою яркость на фоне белого/серого листа бумаги. Обращение к акварели, туши, гуаши, темпере, карандашу, графитному или цветному, к технике литографии помогает наблюдательному художнику создать своеобразный изобразительный язык, фиксирующий состояние сиюминутности и неповторимости происходящего. Среди произведений графиков 1920-1930-х годов можно выделить рисунки на спортивные темы А.Остроумовой-Лебедевой, Б.Пестинского, В.Лебедева, Н. Загрекова, Р.Френца, литографии Д.Загоскина, М.Бутровой.

Серию листов «Спорт в Берлине» (1929) художник Ф.Богородский создал в Европе, во время командировки. Сам художник называл рисунки «лабораторными», подчеркивая намеренное акцентирование свободного пластического решения с неожиданными ритмами… Жесткая атмосфера футбольных баталий, специфическая красота игры при искусственном освещении подали художнику мысль использовать цветные фоны, силуэтный рисунок и аппликацию.

Композиция плакатов этого времени определяется одной или несколькими фигурами спортсменов, чаще всего изображенными в рост во время исполнения физических упражнений. Плакаты строятся на сочетании контрастных цветов и завершаются меткими лозунгами и призывами (А.Александров «Физкультура массам». Нач. 1930-х; Н.Кочергин «Молодежь! Занимайся спортом!» 1945; Т.Слободская «На коньки», 1956; В.Владимиров «За новые мировые рекорды!» 1954; И.Коминарец «Идемте с нами!» 1955, и др.). Особое внимание следует обратить на плакаты А.Дейнеки. История их связана с 1929, с периодом работы в редакции журнала «Даёшь». Именно благодаря творческому содружеству с рядом блестящих фотографов, художник заимствует у них неожиданные угловые ракурсы, оригинальные точки зрения. В это время А.Дейнека много и плодотворно работал в области плаката («Работать, строить и не ныть…», 1933; «Колхозник, будь физкультурником», 1930).

С конца 1960-х годов литография обретает все большую графичность, как в цветном, так и в пластическом решении произведений. Опора на рисунок, линейно-пластическую организацию формы, акцент на силуэт; стремление к сдержанной палитре, к «дисциплинированному» цвету, лаконизму композиций, крупным планам, скупости и немногословности в использовании выразительных средств – эти качества были основными принципами ленинградской литографии, во многом определивших развитие отечественного графического искусства этого периода. Отчасти, как дань «суровому стилю» (яркое выражение в живописи этого периода), в графике отмечается монументализация образов, идей, выраженная либо пластически, либо композиционно.

Новый образный язык отразил иную суть, иное содержательное наполнение, когда пафосно-оптимистический тон уступил место прозаическому, неприкрашенному изображению современности, которое решалось в более жестких, обобщенных пластических приемах. В. Власов – один из представителей известной Экспериментальной литографской мастерской в Ленинграде, в которой работал с 1939 года. В 1920-х годах получил образование в ВХУТЕИНе. В годы Великой Отечественной войны работал в издательской группе Ленинградского штаба партизанского движения на Волховском фронте. После войны – художник киностудии «Ленфильм». Литография «Счет 14:15» из серии «Наши девушки» относится к началу 1970-х годов. Работая с литографским камнем, художнику удалось создать ощущение карандашного наброска, при помощи которого он смог передать остроту и сиюминутность момента.

В.Курдов, один из старейших ленинградских графиков, учившийся в 1926-1927 годах у К. Малевича и занимавшийся книжной иллюстрацией в Детгизе под руководством В. Лебедева, создал в 1978 году в технике акварели серию «На Псковском ипподроме», вернувшись, таким образом, к теме, вошедшей в русское искусство еще в середине XIX века.

Литературность, повествовательность – одни из основных черт графики 1970-1980-х гг. В это время появляется тенденция к углубленности личностно-духовного анализа жизни, к разрешению философских вопросов человеческого бытия.

На выставке представлены произведения из коллекции Русского музея и из собраний художественных музеев России:

Архангельск, Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера»
Белгород, Белгородский государственный художественный музей
Биробиджан, Музей современного искусства Еврейской автономной области
Брянск, Брянский областной художественный музейно-выставочный центр
Владивосток, Приморская государственная картинная галерея
Владимир, Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник
Дивногорск, Дивногорский художественный музей
Екатеринбург, Екатеринбургский музей изобразительных искусств
Елабуга, Елабужский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник
Зеленогорск, Зеленогорский музейно-выставочный центр
Иваново, Ивановский областной художественный музей
Ижевск, Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств
Иркутск, Иркутский областной художественный музей им. В.П.Сукачева
Йошкар-Ола, Республиканский музей изобразительных искусств (Марий Эл)
Калуга, Калужский областной художественный музей
Киров, Вятский художественный музей им. В.М. и А.М.Васнецовых
Козьмодемьянск, Козьмодемьянский культурно-исторический музейный комплекс
Комсомольск-на-Амуре, Музей изобразительных искусств г. Комсомольск-на-Амуре
Кострома, Костромской государственный историко-художественный музей-заповедник
Курган, Курганский областной художественный музей
Липецк, Липецкая областная картинная галерея
Магнитогорск, Магнитогорская картинная галерея
Майкоп, Северо-Кавказский филиал Государственного музея искусства народов Востока
Махачкала, Дагестанский музей изобразительных искусств им. П.С.Гамзатовой
Новочебоксарск, Историко-художественный музейно-выставочный комплекс
Ноябрьск, Музейный ресурсный центр
Омск, Городской музей "Искусство Омска"
Оренбург, Оренбургский музей изобразительных искусств
Орел, Орловский музей изобразительных искусств
Петрозаводск, Музей изобразительных искусств Республики Карелия
Рыбинск, Рыбинский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник
Самара, Самарский областной художественный музей
Салехард, Ямало-Ненецкий окружной музейно-выставочный комплекс им. И.С.Шемановского
Ставрополь, Ставропольский краевой музей изобразительных искусств
Сыктывкар, Национальная галерея Республики Коми
Таганрог, Таганрогский художественный музей
Тверь, Тверская областная картинная галерея
Тольятти, Тольяттинский художественный музей
Томск, Томский областной художественный музей
Чебоксары, Чувашский государственный художественный музей

Приглашаем к участию в виртуальной выставке музеи, участвующие в нашем проекте!

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎